Con Carmen Linares y su espectáculo Cantaora: 40 años de flamenco comienza la temporada el 4 de febrero con una leyenda del flamenco y una de las cantantes de mayor proyección internacional.
Director: Alberto Velasco Con: Nuria González, Nur Olabarria, Celia Morán y Paloma García-Consuegra.
Cuatro ancianas llenas de rencor y amargura se reúnen en el velatorio del esposo de Nazaria Alba Montenegro en una noche de tormenta. El ambiente es propicio para la conversación y surgen los recuerdos, los desamores, los secretos y los odios ocultos, que abren la tapa de los truenos. Secretos y deseos saldrán a relucir en el transcurso de una noche de tormenta: el asesinato de un bebé, la muerte de un gato, infidelidades cometidas hace cincuenta años y engaños del día anterior… Una comedia monstruosa y rural llena de rabia y picardía que no te dejará indiferente.
'Atra Bilis' es una farsa que combina elementos del grotesco carnavalesco con la tradición machista, el sentido del matrimonio y de la viudez, la cultura del sacrificio mal entendida, el autoengaño y el uso arbitrario de la religión. Estos son algunos temas que salen a la palestra en la función, en la que su autora refleja de manera admirable términos, muletillas y giros propios de un ambiente rural.
Laila Ripoll es dramaturga y directora de escena. En 1991 funda la compañía Micomicón con la que ha dirigido más de veinte espectáculos. Ha escrito cerca de 30 textos teatrales, entre los que cabe destacar 'La ciudad sitiada', 'Atra Bilis', 'Los niños perdidos', 'Santa Perpetua' o 'El triángulo azul', además de versiones y adaptaciones de textos clásicos y contemporáneos. Su director Alberto Velasco es actor, intérprete de danza y director de escena. Ha participado en producciones como: "¡VACA!", "Mademoiselle Monarquia", "Delicia ", "Cliff/Acantilado", "Danzad Malditos", "Los Nadadores Nocturnos", "Numancia", “Billy Elliot El Musical”, “Esto no es la casa de Bernarda Alba” y un largo etc.
La prensa ha dicho: “Final trepidante no apto para impacientes. Un juguete cómico redondo”. El Comercio. “Su gran trabajo actoral logra sacar carcajadas de la crudeza”. Godot.
Duración: 1 hora y 20 minutos.
www.doshermanascatorce.comhttps://www.youtube.com/watch?v=5auZfW-j4MQ#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php?Nivel=Evento&idEvento=010423atrabilis#teatro
Más información en #teatrochapi_com: http://teatrochapi.com/programacion/invierno2023/0401.htm
Director: Alberto Velasco Con: Nuria González, Nur Olabarria, Celia Morán y Paloma García-Consuegra.
Cuatro ancianas llenas de rencor y amargura se reúnen en el velatorio del esposo de Nazaria Alba Montenegro en una noche de tormenta. El ambiente es propicio para la conversación y surgen los recuerdos, los desamores, los secretos y los odios ocultos, que abren la tapa de los truenos. Secretos y deseos saldrán a relucir en el transcurso de una noche de tormenta: el asesinato de un bebé, la muerte de un gato, infidelidades cometidas hace cincuenta años y engaños del día anterior… Una comedia monstruosa y rural llena de rabia y picardía que no te dejará indiferente.
'Atra Bilis' es una farsa que combina elementos del grotesco carnavalesco con la tradición machista, el sentido del matrimonio y de la viudez, la cultura del sacrificio mal entendida, el autoengaño y el uso arbitrario de la religión. Estos son algunos temas que salen a la palestra en la función, en la que su autora refleja de manera admirable términos, muletillas y giros propios de un ambiente rural.
Laila Ripoll es dramaturga y directora de escena. En 1991 funda la compañía Micomicón con la que ha dirigido más de veinte espectáculos. Ha escrito cerca de 30 textos teatrales, entre los que cabe destacar 'La ciudad sitiada', 'Atra Bilis', 'Los niños perdidos', 'Santa Perpetua' o 'El triángulo azul', además de versiones y adaptaciones de textos clásicos y contemporáneos. Su director Alberto Velasco es actor, intérprete de danza y director de escena. Ha participado en producciones como: "¡VACA!", "Mademoiselle Monarquia", "Delicia ", "Cliff/Acantilado", "Danzad Malditos", "Los Nadadores Nocturnos", "Numancia", “Billy Elliot El Musical”, “Esto no es la casa de Bernarda Alba” y un largo etc.
La prensa ha dicho: “Final trepidante no apto para impacientes. Un juguete cómico redondo”. El Comercio. “Su gran trabajo actoral logra sacar carcajadas de la crudeza”. Godot.
Jue 23 Mar 2023 - 20:00h. Sáb 25 Mar 2023 - 20:00h.
Dirección musical: Martin MÁZIK. Dirección artística: Luis Miguel LAINZ. Dirección de escena: Aquiles MACHADO. Versión original en italiano con sobretítulos en español.
El famoso cuento de Turandot gira en torno a la fría princesa de Pekín, Turandot, y el joven príncipe de Tartaria, Calaf, que se enamora de ella a primera vista. Habiendo considerado a todos los hombres indignos de su mano, Turandot exige a sus pretendientes que respondan correctamente a tres acertijos, y si fallan, serán decapitados. Calaf intenta los acertijos pese las advertencias de su padre Timur, la sirvienta de su padre, Liù (que está secretamente enamorada de él), y los ministros Ping, Pang y Pong. Pese a haber contestado con éxito a los acertijos, Calaf insiste en que Turandot se case con él por amor…
Turandot se estrenó en la Scala de Milán el 25 de abril de 1926 con la particular anécdota de que el propio director, Arturo Toscanini, en la escena de la muerte de Liù, paró la orquesta y se dirigió a los asistentes al estreno diciéndoles que "Aquí se acaba la ópera del maestro, es en esta página cuando murió". El resto de la ópera fue compuesta, a partir de bocetos, por Franco Alfano, que respetó las ideas de Puccini. Giacomo Puccini dio un ambicioso paso en la adaptación de su estilo a las nuevas corrientes musicales. En Turandot conviven la intensidad melódica de las arias «Nessun dorma», el eco de canciones folclóricas chinas «Mòlìhua» o «La flor del jazmín», personajes salidos del teatro del guiñol –Ping, Pang y Pong– e instrumentaciones y ritmos de color tribal.
Una gran coproducción y montaje escénico de ÓPERA 2001 y la OPERA DE MASSY (Paris-Sud), que contará con escenografía del Laboratorio Tecnoscena (Italia), vestuario de Sartoria Arrigo (Milan), pelucas de Artimmagine de Emanuela Passaro (Italia) y Calzado de Calzature di Epoca (Milan). A su vez contarán con el Coro Lírico Siciliano, solistas nacionales e internacionales y la Orquesta de la compañía lírica ÓPERA 2001.
Duración: 2 horas y 30 minutos con descansos.
www.opera2001.nethttps://www.youtube.com/embed/wpFjWTNUvzc#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php?Nivel=Evento&idEvento=250323turandot#ópera
Más información en #teatrochapi_com: http://teatrochapi.com/programacion/invierno2023/0325.htm
Dirección musical: Martin MÁZIK. Dirección artística: Luis Miguel LAINZ. Dirección de escena: Aquiles MACHADO. Versión original en italiano con sobretítulos en español.
El famoso cuento de Turandot gira en torno a la fría princesa de Pekín, Turandot, y el joven príncipe de Tartaria, Calaf, que se enamora de ella a primera vista. Habiendo considerado a todos los hombres indignos de su mano, Turandot exige a sus pretendientes que respondan correctamente a tres acertijos, y si fallan, serán decapitados. Calaf intenta los acertijos pese las advertencias de su padre Timur, la sirvienta de su padre, Liù (que está secretamente enamorada de él), y los ministros Ping, Pang y Pong. Pese a haber contestado con éxito a los acertijos, Calaf insiste en que Turandot se case con él por amor…
Turandot se estrenó en la Scala de Milán el 25 de abril de 1926 con la particular anécdota de que el propio director, Arturo Toscanini, en la escena de la muerte de Liù, paró la orquesta y se dirigió a los asistentes al estreno diciéndoles que "Aquí se acaba la ópera del maestro, es en esta página cuando murió". El resto de la ópera fue compuesta, a partir de bocetos, por Franco Alfano, que respetó las ideas de Puccini. Giacomo Puccini dio un ambicioso paso en la adaptación de su estilo a las nuevas corrientes musicales. En Turandot conviven la intensidad melódica de las arias «Nessun dorma», el eco de canciones folclóricas chinas «Mòlìhua» o «La flor del jazmín», personajes salidos del teatro del guiñol –Ping, Pang y Pong– e instrumentaciones y ritmos de color tribal.
Una gran coproducción y montaje escénico de ÓPERA 2001 y la OPERA DE MASSY (Paris-Sud), que contará con escenografía del Laboratorio Tecnoscena (Italia), vestuario de Sartoria Arrigo (Milan), pelucas de Artimmagine de Emanuela Passaro (Italia) y Calzado de Calzature di Epoca (Milan). A su vez contarán con el Coro Lírico Siciliano, solistas nacionales e internacionales y la Orquesta de la compañía lírica ÓPERA 2001.
OCTAVIO DE JUAN AYALA, viola. Profesor de Violín por el Conservatorio Superior de Música de su ciudad natal, Murcia, y Profesor Superior de Viola por el Conservatorio Superior de Alicante. Ha sido alumno de Antonio Arias en Madrid, de Joaquín Palomares en Murcia, de Liviu Stanese en París, de Christian Euler y Christos Polyzoides en la Universidad de Música de Graz (Austria). Formó parte de la Orquesta de Cámara de la Región de Murcia como viola principal y, desde el año 2000, lo es de Il Concerto Accademico. Es miembro fundador del Cuarteto Almus desde 1989. Es Licenciado y Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Murcia con la Tesis de Mención Europea en idioma alemán, calificada cum laude por unanimidad. Trabaja como seudocientífico en el campo de la neuropsicología músico pictórica.
ÁNGELA ALONSO GARCÍA, piano. Nace en Elche donde comienza sus estudios musicales en el Conservatorio como alumna de la profesora Manoli Galiana, continuándolos con la profesora Amalia Valero, con quien finaliza el Grado Profesional, realizando a la vez numerosos cursos de interpretación con los prestigiosos profesores Guillermo González y Luca Chiantore. Prosigue sus estudios en el Conservatorio Superior de Música “Óscar Esplá” de Alicante con el catedrático Jacobo Ponce, interviniendo en su formación muy decisiva y directamente la catedrática María Consuelo Martín Colinet. Se distingue por su faceta de repertorista con numerosos recitales con el Cuarteto Almus entre otros. Actualmente es profesora en el Conservatorio Profesional de Música de Denia.
El concierto está compuesto por las obras: Sonata para viola da gamba y clavicémbalo n°3 en Sol menor BWV 1029 J.S. BACH (1685-1750). Sonata para viola y piano en La menor "Arpeggione" D.821 F. SCHUBERT (1797-1828) y Sonata para viola y piano op.120 n°1 en Fa menor J. BRAHMS (1833-1897).
#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php?Nivel=Evento&idEvento=230323violapiano#conciertos
Más información en #teatrochapi_com: http://teatrochapi.com/programacion/invierno2023/0323.htm
OCTAVIO DE JUAN AYALA, viola. Profesor de Violín por el Conservatorio Superior de Música de su ciudad natal, Murcia, y Profesor Superior de Viola por el Conservatorio Superior de Alicante. Ha sido alumno de Antonio Arias en Madrid, de Joaquín Palomares en Murcia, de Liviu Stanese en París, de Christian Euler y Christos Polyzoides en la Universidad de Música de Graz (Austria). Formó parte de la Orquesta de Cámara de la Región de Murcia como viola principal y, desde el año 2000, lo es de Il Concerto Accademico. Es miembro fundador del Cuarteto Almus desde 1989. Es Licenciado y Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Murcia con la Tesis de Mención Europea en idioma alemán, calificada cum laude por unanimidad. Trabaja como seudocientífico en el campo de la neuropsicología músico pictórica.
ÁNGELA ALONSO GARCÍA, piano. Nace en Elche donde comienza sus estudios musicales en el Conservatorio como alumna de la profesora Manoli Galiana, continuándolos con la profesora Amalia Valero, con quien finaliza el Grado Profesional, realizando a la vez numerosos cursos de interpretación con los prestigiosos profesores Guillermo González y Luca Chiantore. Prosigue sus estudios en el Conservatorio Superior de Música “Óscar Esplá” de Alicante con el catedrático Jacobo Ponce, interviniendo en su formación muy decisiva y directamente la catedrática María Consuelo Martín Colinet. Se distingue por su faceta de repertorista con numerosos recitales con el Cuarteto Almus entre otros. Actualmente es profesora en el Conservatorio Profesional de Música de Denia.
El concierto está compuesto por las obras: Sonata para viola da gamba y clavicémbalo n°3 en Sol menor BWV 1029 J.S. BACH (1685-1750). Sonata para viola y piano en La menor "Arpeggione" D.821 F. SCHUBERT (1797-1828) y Sonata para viola y piano op.120 n°1 en Fa menor J. BRAHMS (1833-1897).
El Mago Yunke llega al Teatro Chapí con un espectáculo donde el espectador es el centro de sus ilusiones. Viajaremos hasta cuestionarnos la realidad, nos estremeceremos con impactantes imágenes, recordaremos cuando éramos niños, nos emocionaremos experimentando sensaciones inimaginables. Yunke ha dado la vuelta al mundo, ha creado espectáculos de un éxito sin precedentes, ha convertido la magia en una pasión para volver a sus comienzos y completar el círculo. Yunke ha vuelto al ORIGEN.
Yunke ha sido ganador del Campeonato del Mundo de Magia FISM22, por unanimidad del jurado, gracias a su capacidad creativa, sus dotes interpretativas y su espectacular puesta en escena. El mundial, celebrado en julio 2022 en Quebec (Canadá) otorgó al Mago Yunke, frente a más de 2000 magos de todo el mundo, el mayor reconocimiento internacional del Ilusionismo. Además, en 2016 consiguió obtener el Premio Mundial de la Magia: Oráculo de Oro; en 2017 realizó un Tour en China recorriendo 30 ciudades con el espectáculo “HANGAR 52” y en 2018 recibió el Premio Mundial de la Magia (FISM18) en Corea. Desde entonces, ha mostrado su magia por medio mundo, visitando teatros, congresos y platós de televisión de países como USA, Gran Bretaña, Francia, Alemania, China, Holanda, Italia o Suiza.
Sus constantes apariciones en televisión en “Nadaxaquí”, “Gran Hermano”, ”Shalakabula”, “Con un par...de Bromas” con Javier Capitán, ”Por Arte de Magia” y actualmente en “El Hormiguero” le han dado una gran popularidad mediática.
No te pierdas ORIGEN, el último show del MAGO YUNKE con grandes ilusiones, números espectaculares de gran formato, una sorprendente puesta en escena y donde el público no dará crédito a lo que está viendo.
Duración: 1 hora y 30 minutos aprox.
www.yunke.es#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php?Nivel=Evento&idEvento=180323yunke#magia
Más información en #teatrochapi_com: http://teatrochapi.com/programacion/invierno2023/0318.htm
El Mago Yunke llega al Teatro Chapí con un espectáculo donde el espectador es el centro de sus ilusiones. Viajaremos hasta cuestionarnos la realidad, nos estremeceremos con impactantes imágenes, recordaremos cuando éramos niños, nos emocionaremos experimentando sensaciones inimaginables. Yunke ha dado la vuelta al mundo, ha creado espectáculos de un éxito sin precedentes, ha convertido la magia en una pasión para volver a sus comienzos y completar el círculo. Yunke ha vuelto al ORIGEN.
Yunke ha sido ganador del Campeonato del Mundo de Magia FISM22, por unanimidad del jurado, gracias a su capacidad creativa, sus dotes interpretativas y su espectacular puesta en escena. El mundial, celebrado en julio 2022 en Quebec (Canadá) otorgó al Mago Yunke, frente a más de 2000 magos de todo el mundo, el mayor reconocimiento internacional del Ilusionismo. Además, en 2016 consiguió obtener el Premio Mundial de la Magia: Oráculo de Oro; en 2017 realizó un Tour en China recorriendo 30 ciudades con el espectáculo “HANGAR 52” y en 2018 recibió el Premio Mundial de la Magia (FISM18) en Corea. Desde entonces, ha mostrado su magia por medio mundo, visitando teatros, congresos y platós de televisión de países como USA, Gran Bretaña, Francia, Alemania, China, Holanda, Italia o Suiza.
Sus constantes apariciones en televisión en “Nadaxaquí”, “Gran Hermano”, ”Shalakabula”, “Con un par...de Bromas” con Javier Capitán, ”Por Arte de Magia” y actualmente en “El Hormiguero” le han dado una gran popularidad mediática.
No te pierdas ORIGEN, el último show del MAGO YUNKE con grandes ilusiones, números espectaculares de gran formato, una sorprendente puesta en escena y donde el público no dará crédito a lo que está viendo.
Dirección: José Martret Con: Marta Nieto / Marina Salas
En el mundo, muchas periodistas son secuestradas, torturadas y asesinadas por ejercer su profesión. El equipo que ha puesto en pie La infamia está absolutamente convencido de la necesidad de que esta historia se conozca y se difunda. Han creado esta función a partir del libro autobiográfico de la periodista Lydia Cacho, Memorias de una infamia (ganadora del Harold Pinter Prize for International Writer Of Courage de Reino Unido), donde se retrata el secuestro que sufrió la periodista y el modus operandi de un gobierno cómplice de la corrupción y la violencia. Además, han contado con su participación en todo el proceso creativo, desde la escritura de la versión teatral hasta el asesoramiento en los ensayos.
En 2005 presentó el libro Los demonios del Edén, un amplio estudio en el que denunciaba una red internacional de pedofilia y explotación sexual de niños y niñas organizada desde Cancún. A los pocos meses de la publicación, un dispositivo policial “legal” secuestró a la periodista frente a sus oficinas en Cancún. En ese momento arrancó un viaje en coche que duró más de veinticuatro horas en el que cruzó el país sufriendo continuas torturas y amenazas de muerte.
En La infamia, se combina en el escenario la narrativa teatral y la cinematográfica; una cámara sigue en todo momento a la protagonista ofreciendo al espectador un primer plano de la actriz, para que éste, de forma más inmersiva, pueda bucear en el ámbito psicológico y emocional que propone la acción. Gracias a la pantalla, conoceremos a Lydia a través de una narrativa visual, inscrita en el documental, y al mismo tiempo podremos revivir con ella su secuestro en un plano más cinematográfico.
Lydia Cacho es una mujer valiente y comprometida que ha peleado y pelea por los derechos de la mujer y contra el feminicidio que asola su país, jugándose la vida en cada una de sus investigaciones periodísticas. Este espectáculo teatral es una invitación para conocer a una mujer excepcional que, a día de hoy, vive exiliada entre nosotros.
Duración: 1 hora y 15 minutos.
https://www.youtube.com//watch?v=QkSyApiaj_E#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php?Nivel=Evento&idEvento=090323infamia#teatro
Más información en #teatrochapi_com: http://teatrochapi.com/programacion/invierno2023/0309.htm
Dirección: José Martret Con: Marta Nieto / Marina Salas
En el mundo, muchas periodistas son secuestradas, torturadas y asesinadas por ejercer su profesión. El equipo que ha puesto en pie La infamia está absolutamente convencido de la necesidad de que esta historia se conozca y se difunda. Han creado esta función a partir del libro autobiográfico de la periodista Lydia Cacho, Memorias de una infamia (ganadora del Harold Pinter Prize for International Writer Of Courage de Reino Unido), donde se retrata el secuestro que sufrió la periodista y el modus operandi de un gobierno cómplice de la corrupción y la violencia. Además, han contado con su participación en todo el proceso creativo, desde la escritura de la versión teatral hasta el asesoramiento en los ensayos.
En 2005 presentó el libro Los demonios del Edén, un amplio estudio en el que denunciaba una red internacional de pedofilia y explotación sexual de niños y niñas organizada desde Cancún. A los pocos meses de la publicación, un dispositivo policial “legal” secuestró a la periodista frente a sus oficinas en Cancún. En ese momento arrancó un viaje en coche que duró más de veinticuatro horas en el que cruzó el país sufriendo continuas torturas y amenazas de muerte.
En La infamia, se combina en el escenario la narrativa teatral y la cinematográfica; una cámara sigue en todo momento a la protagonista ofreciendo al espectador un primer plano de la actriz, para que éste, de forma más inmersiva, pueda bucear en el ámbito psicológico y emocional que propone la acción. Gracias a la pantalla, conoceremos a Lydia a través de una narrativa visual, inscrita en el documental, y al mismo tiempo podremos revivir con ella su secuestro en un plano más cinematográfico.
Lydia Cacho es una mujer valiente y comprometida que ha peleado y pelea por los derechos de la mujer y contra el feminicidio que asola su país, jugándose la vida en cada una de sus investigaciones periodísticas. Este espectáculo teatral es una invitación para conocer a una mujer excepcional que, a día de hoy, vive exiliada entre nosotros.
Junta Central de Fiestas, presenta:
CONCIERTO ECUADOR FESTERO 2023
Banda Municipal de Villena
Viernes 3 de marzo 2023. 20’30 h.
Invitaciones Junta Central (según disponibilidad).
Junta Central de Fiestas, presenta:
CONCIERTO ECUADOR FESTERO 2023
Banda Municipal de Villena
Viernes 3 de marzo 2023. 20’30 h.
Invitaciones Junta Central (según disponibilidad).
Dramaturgia y dirección: Jesús Sanz-Sebastián. Composición y Dirección musical: Julio Vaquero. Con: Ana Martín / Verónica Fernández (Dumbo), Laura Blossom / Valentina Maile (Indi),
Anabel Collado / Neus Aranda (Mamita), Álvaro Romero (Cacahuete), Nacho Reyes / Germán Prenta (Mazorca).
Dumbo, un pequeño elefante con unas grandes orejas, acaba de llegar al magnífico Circo del Tiempo, donde se convierte en el hazmerreír debido a su diferencia. Pero gracias a su amigo, el ratón Cacahuete, descubrirá que lo que creía que era su mayor defecto es, en realidad, un maravilloso don: Dumbo puede volar usando sus orejas como alas y las utilizará para emprender una gran aventura en busca de su madre.
DUMBO. EL MUSICAL es un espectáculo para toda la familia con una gran puesta en escena y voces en directo que toca temas como el acoso (bullying) que sufren los que son diferentes y sus luchas internas por ser aceptados. Un musical inclusivo y con alma que, aunque Dumbo es mundialmente conocido por la película de Disney, está inspirado en el cuento escrito en 1939 por Helen Aberson.
DUMBO. EL MUSICAL nació para ofrecer una alternativa de ocio familiar inclusivo. Un proyecto cultural, educativo y social con el que realmente puedan disfrutar tanto niños y niñas como mayores. El espectáculo está adaptado a la Lengua de Signos y gracias a su mensaje y calidad artística, ha recibido varios reconocimientos.
Duración: 1 hora y 10 minutos.
www.candilejaproducciones.comhttps://www.youtube.com/watch?v=oM025N1IKW4#Entradas en: https://entradas.instanticket.es/tchapi/public/janto/main.php?Nivel=Evento&idEvento=250223dumbo#teatro_familiar
Más información en #teatrochapi_com: http://teatrochapi.com/programacion/invierno2023/0225.htm
Dramaturgia y dirección: Jesús Sanz-Sebastián. Composición y Dirección musical: Julio Vaquero. Con: Ana Martín / Verónica Fernández (Dumbo), Laura Blossom / Valentina Maile (Indi),
Dumbo, un pequeño elefante con unas grandes orejas, acaba de llegar al magnífico Circo del Tiempo, donde se convierte en el hazmerreír debido a su diferencia. Pero gracias a su amigo, el ratón Cacahuete, descubrirá que lo que creía que era su mayor defecto es, en realidad, un maravilloso don: Dumbo puede volar usando sus orejas como alas y las utilizará para emprender una gran aventura en busca de su madre.
DUMBO. EL MUSICAL es un espectáculo para toda la familia con una gran puesta en escena y voces en directo que toca temas como el acoso (bullying) que sufren los que son diferentes y sus luchas internas por ser aceptados. Un musical inclusivo y con alma que, aunque Dumbo es mundialmente conocido por la película de Disney, está inspirado en el cuento escrito en 1939 por Helen Aberson.
DUMBO. EL MUSICAL nació para ofrecer una alternativa de ocio familiar inclusivo. Un proyecto cultural, educativo y social con el que realmente puedan disfrutar tanto niños y niñas como mayores. El espectáculo está adaptado a la Lengua de Signos y gracias a su mensaje y calidad artística, ha recibido varios reconocimientos.
Concejalia de Fiestas, presenta:
II CONCIERTO DE SEMANA SANTA
Organizado por la Junta Mayor de Cofradías y Hermandades de Semana Santa de Villena.
Con la participación de la SOCIEDAD MUSICAL RUPERTO CHAPÍ
Viernes 17 de febrero 2023 20’30 h.
Venta de entradas en taquilla a partir del viernes 3 de febrero. (Venta on-line a partir de las 21’00 h.) Precio: 2 €
Concejalia de Fiestas, presenta:
II CONCIERTO DE SEMANA SANTA
Organizado por la Junta Mayor de Cofradías y Hermandades de Semana Santa de Villena.
Con la participación de la SOCIEDAD MUSICAL RUPERTO CHAPÍ
Viernes 17 de febrero 2023 20’30 h.
Venta de entradas en taquilla a partir del viernes 3 de febrero. (Venta on-line a partir de las 21’00 h.) Precio: 2 €
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